Écrivain et journaliste français.

Chroniqueur et journaliste dans de nombreuses revues et journaux, notamment la Semaine à Paris, il est également rédacteur en chef du quotidien l'Intransigeant pendant 25 ans. Fasciné par I. *Duncan à qui il consacrera un de ses ouvrages (Isadora Duncan, fille de Prométhée), il est un des défenseurs majeurs de la danse *moderne en France durant la première moitié du xxe siècle.

PLM

Bibliographie. F. Divoire, Découvertes sur la danse, éditeur, ville, 1924 ; Pour la danse, Éditions de la Danse, Paris, 1935.

Compositeur américain.

Étudiant parallèlement le piano et la physique, elle est passionnée par les aspects mathématico-scientifiques de la musique mis en évidence par E. *Varèse, dont elle est l'élève. Directrice musicale de la compagnie E. *Hawkins, elle y perfectionne et applique ses découvertes (notamment un « piano de timbres ») et signe pour lui de nombreuses musiques, dont Openings of the Eye (1958), *Cantilever (1963), Geography of Noon (1964), *Black Lake (1968), Angels of the Inmost Heaven (1972).

BT

Peintre décorateur russe.

À Petrograd, il collabore avec G. *Balanchine en 1922-1924, puis avec F. *Lopoukhov au Théâtre d'opéra et de ballet pendant les années 1920 (*Pulcinella, *Renard, *Casse-Noisette). Il est également auteur des livrets de *Flammes de Paris (1932, V. *Vaïnonen), Illusions perdues (1935, R. *Zakharov), les Jours des partisans (1937, Vaïnonen) dont il réalise aussi les décors ainsi que ceux de Clair ruisseau (1935, Lopoukhov).

ESou

Décorateur américain d'origine russe.

Il étudie les arts plastiques ainsi que le droit à Saint-Pétersbourg. Proche de la revue Mir Iskousstva [le Monde de l'art] de S. de *Diaghilev, il crée des décors pour K. *Stanislavski au Théâtre d'Art de Moscou avant de collaborer avec les *Ballets Russes pour les Papillons (1913) et Midas (1914) de M. *Fokine. En 1924 il émigre en Lituanie puis aux États-Unis en 1939, signant de nombreux décors pour le ballet jusque dans les années 1950.

À la différence d'A. *Benois, M. *Larionov ou N. *Gontcharova, Doboujinski restera toute sa carrière très proche de l'imagerie populaire russe y compris dans ses contributions pour *Coppélia (1936, Ballets de *Monte-Carlo ; 1956, *Ballet Rambert).

PLM

Autres collaborations. *Clustine (Die Puppenfee, 1915, Cie *Pavlova) ; *Balanchine (Ballet Imperial, 1941, American B.) ; Fokine (Russian Soldier, 1942, *Ballet Th.) ; *Massine (Mam'zelle Angot, 1943, Ballet Th.) ; *Lichine (Le *Bal des cadets, repr. 1944) ; *Skibine (le *Prisonnier du Caucase, 1951).

Danseur et écrivain américain.

Impliqué dans la danse au milieu des années 1920 et du début à la fin des années 1930, il se produit en 1925 avec A. *Bolm, puis dans le ballet Skyscraper de Sammy Lee, où le rôle qu'il tient est considéré comme la première interprétation importante de *jazz combiné à la technique classique. De 1935 à 1938, il participe au mouvement de danse sponsorisé par le Worker's Project Authority, travaille avec M. *Dehn, interprète des soli de claquettes dans des programmes qu'il partage, entre autres, avec J. *Limón et C. *Weidman. Jazz Toccata (1936) et Black and Tan Fantasy (1938) comptent parmi ses œuvres les plus connues.

ESe

Decadence (1935) ; Saint Louis Blues (1935) ; Boogie-Woogie (1936) ; Black and White Blues (1938)

Compositeur hongrois.

Très connu comme pianiste, il est aussi un compositeur fécond, lié à la tradition de l'Europe centrale, même si dans ses compositions il n'utilise que rarement le patrimoine folklorique de son pays. Émigre aux États-Unis en 1948, il s'emploie toute sa vie à valoriser la musique hongroise de son temps.

EQ

Sur la musique de Dohnányi. *Balanchine (Columbine's Veil, 1923) ; *Cranko (The Shadow, 1953) ; *Chiriaeff (Contes de Perrault, 1955) ; *Taras (Dohnányi Suite, 1974) ; *Seregi (Variation sur un thème enfantin, 1978).

Danseur, chorégraphe et pédagogue russe.

Il étudie à l'École de danse de *Leningrad puis danse au *Kirov (1959-1961) et à *Novossibirsk (1961-1966) où il tient les rôles principaux dans tous les grands classiques (dont les trois ballets sur la musique de P. *Tchaïkovski ainsi que *Giselle, le *Corsaire, les *Sylphides) ou dans *Cendrillon et *Roméo et Juliette de O. *Vinogradov, etc. Premier prix à *Varna (1964), prix de l'Université de la danse à Paris (1966), il danse ensuite avec le Molodoï Balet [Jeune Ballet] de I. *Moïsseïev (1966-1968) et au *Maly de Leningrad (1968-1983) notamment dans les ballets de Vinogradov (le Prince Igor dans Yaroslavna), de I. *Belski (*Casse-Noisette) et de N. *Boïartchikov (le Tsar Boris, 1975 ; les Brigands, 1982). Danseur classique, admiré pour son élégance, sa légèreté et son style raffiné, acteur de talent, il ne s'extériorise jamais et ne cherche pas à attirer l'attention par de grands effets, ce qui lui a valu d'être surnommé le « danseur intellectuel ». Depuis 1983, il dirige la faculté des chorégraphes du Conservatoire de Leningrad (*Saint-Pétersbourg) ainsi que l'Atelier de l'Opéra de cette ville où il monte quelques ballets (dont le Roi Lear, 1990, cochor. G. *Alexidze, mus. Soulkhan Nassidze), reprenant aussi des chorégraphies de V. *Nijinski (l'*Après-midi d'un faune), M. *Fokine, J. *Limón (la *Pavane du Maure) et des pièces du répertoire d'A. *Pavlova.

ESou

Bibliograhie. V. Krassovskaïa, N. Dolgouchine, Leningrad, 1985.
Filmographie. Tantsouyet Nikita Dolgouchine [Nikita Dolgouchine danse], film TV, 1982 ; Filosofiya tantsa [la Philosophie de la danse], 1996.