Dictionnaire mondial des Films 2005Éd. 2005
A

After Hours

After Hours

Comédie dramatique de Martin Scorsese, avec Griffin Dunne (Paul Hackett), Rosanna Arquette (Marcy), Verna Bloom (June), Thomas Chong (Pepe), Linda Fiorentino (Kiki), Teri Garr (Julie), John Heard (Tom), Cheech Marin (Neil), Catherine O'Hara (Gail).

Scénario : Joseph Minion
Photographie : Michael Ballhaus
Décor : Jeffrey Townsend
Musique : Howard Shore
Montage : Thelma Schoonmaker
Pays : États-Unis
Date de sortie : 1986
Technique : couleurs
Durée : 1 h 38

Résumé
La vie rangée de Paul Hackett, informaticien à Wall Street, est bouleversée par sa rencontre avec la séduisante et énigmatique Marcy. La soirée tourne au drame : Marcy se suicide ; quiproquos, menaces et violences s'enchaînent jusqu'à l'aube…

Commentaire
Martin Scorsese dresse ici un troublant catalogue de névroses urbaines : désirs contrariés, perversions sadomasochistes, glissements progressifs dans l'absurde, fantasmes de viol et d'émasculation, quête désespérée du dialogue. Exercice de style périlleux, entre burlesque et film noir, After Hours représente la quintessence du cauchemar « yuppie » ; un film labyrinthique, riche de notations religieuses et psychanalytiques, parmi les plus brillants qu'ait inspirés New York.

Agaguk

Film d'aventures de Jacques Dorfmann, d'après le roman d'Yves Thériault, avec Lou Diamond Phillips, Toshiro Mifune, Jennifer Tilly.

Pays : France
Date de sortie : 1992
Technique : couleurs
Durée : 1 h 50

Résumé
Un jeune Inuit se révolte contre son père, le chaman de la tribu, trop soumis à la loi de l'homme blanc. Après avoir tué un trafiquant américain, il va s'installer avec sa compagne loin du village. Mais les policiers blancs sont tenaces. Des passions simples et fortes dans le cadre élémentaire et impressionnant des solitudes glacées du grand Nord.

Agantuk (le Visiteur)

Agantuk

Comédie dramatique de Satyajit Ray, avec Utpal Dutt, Mamata Shankar, Deepankar.

Pays : Inde
Date de sortie : 1991
Technique : couleurs
Durée : 2 h

Résumé
Dernier film de Satyajit Ray. Le retour d'un oncle parti à l'étranger depuis plusieurs années perturbe une famille qui craint de voir disparaître une part de l'héritage.

Agatha et les lectures illimitées

Essai de Marguerite Duras, avec Bulle Ogier, Yann Andrea.

Pays : France
Date de sortie : 1981
Technique : couleurs
Durée : 1 h 25

Résumé
Une maison, grande, vide, froide, au bord de la mer. Agatha et son frère, le plus souvent en voix off, rêvent leur vie et leur amour impossible.

À gauche en sortant de l'ascenseur

Comédie d'Édouard Molinaro, avec Pierre Richard, Richard Bohringer, Emmanuelle Béart, Fanny Cottençon, Pierre Vernier.

Pays : France
Date de sortie : 1988
Technique : couleurs
Durée : 1 h 23

Résumé
Les quiproquos s'enchaînent autour de deux couples d'artistes vivant sur le même palier.

l'Âge de cristal

Logan's Run

Film de science-fiction de Michael Anderson, d'après un roman de William F. Nolan et George Clayton Johnson, avec Michael York, Richard Jordan, Farrah Fawcett.

Pays : États-Unis
Date de sortie : 1976
Technique : couleurs
Durée : 1 h 58

Résumé
En l'an 2274, alors que l'humanité vit sous cloche, la société ne permet pas de vivre plus de trente ans. Les rebelles sont exterminés, mais l'un d'eux réussira à rejoindre les dissidents.

l'Âge de glace

Ice Age

Dessin animé de Chris Wedge et Carlos Saldanha.

Pays : États-Unis
Date de sortie : 2002
Technique : couleurs
Durée : 1 h 21

Résumé
Vingt mille ans avant notre ère, lorsque Scrat, un rongeur obstiné, fend la banquise et déclenche un nouvel âge de glace, une vaste cohorte de mammifères s'assemble et commence à émigrer vers le sud. Manny, un mammouth solitaire qui n'en fait qu'à sa tête, choisit d'aller vers le nord et se voit bientôt rejoint par Sid, un petit paresseux volubile en quête de protecteur. Ce dernier l'oblige bientôt à recueillir un bébé humain, Roshan, que sa mère leur a confié avant de mourir, et à ramener celui-ci à son père, chasseur nomade parti vers le nord. Sur leur chemin, les deux compères devront protéger Roshan de Diego, un tigre aux dents de sabre chargé par son chef Soto de capturer le bébé.

l'Âge des illusions

Almodozások Kora

Drame d'István Szabó, avec Ilona Béres, András Balint, Judit Halász, Kati Sólyom.

Pays : Hongrie
Date de sortie : 1965
Technique : noir et blanc
Durée : 1 h 35

Résumé
Les amours contrariées d'un ingénieur électronicien, condamné par une leucémie, et d'une juriste. Une certaine jeunesse vue par un cinéaste qui a retenu les leçons de la Nouvelle Vague.

l'Âge des possibles

Chronique de Pascale Ferran, avec des élèves du Théâtre national de Strasbourg.

Pays : France
Date de sortie : 1996
Technique : couleurs
Durée : 1 h 45

Résumé
Ni histoire ni fil directeur, mais une série de fils entrecroisés auxquels sont accrochés des instantanés de vie de jeunes d'une vingtaine d'années : on se fait une bouffe ou une fête, on s'interroge sur ses sentiments et on ergote post coïtum. Comme dans la plupart des films français de cette année-là, les garçons sont souvent bavards, doux et ramollos alors que les filles sont en général assez énergiques et passablement enquiquineuses. Un film finement interprété où les jeunes retrouveront les modes de vie et les sujets de conversation de leur classe d'âge, tandis que les parents d'iceux et d'icelles découvriront avec attendrissement de quoi parlent entre eux leurs grands enfants.

l'Âge d'or

Comédie dramatique de Jean de Limur, avec Elvire Popesco, Jean Tissier, Andrée Guize, André Alerme.

Pays : France
Date de sortie : 1942
Technique : noir et blanc
Durée : 1 h 25

Résumé
Un bourgeois ruiné vole à sa femme de chambre un billet de loterie gagnant et retrouve la grande vie. La victime découvre l'escroquerie et se vengera des années plus tard…

l'Âge d'or

Film d'avant-garde de Luis Buñuel, avec Gaston Modot (l'homme), Lya Lys (la femme), Germaine Noizet, Lionel Salem, Max Ernst (le chef des bandits).

Scénario : Luis Buñuel, Salvador Dalí
Photographie : Albert Duverger
Musique : Georges Van Parys (arrangements d'après Wagner, Mendelssohn, Mozart, Beethoven, Debussy et des paso-doble)
Pays : France
Date de sortie : 1930
Technique : noir et blanc
Durée : 1 h 01

Résumé
Le film s'ouvre par un documentaire sur les scorpions, « genre d'arachnides répandus dans les régions chaudes de l'ancien monde ». Puis l'on est transporté dans une île aux abords rocailleux, habitée par des bandits qui végètent dans une misérable cahute. Arrive une délégation de notables, conviés à la pose de la première pierre d'une ville : Rome. Non loin de là, un couple se vautre dans la boue. On les sépare. L'homme, qui a rompu avec un passé d'honorabilité, est amoureux d'une jeune femme de la grande bourgeoisie. Son père, le marquis de X, donne une réception dans son château, qui va être le théâtre d'événements étranges : des ouvriers en charrette traversent le salon, le garde-chasse tue son fils désobéissant sous l'œil amusé des invités… La conclusion nous conduit au château de Selliny, où des libertins se livrent à une criminelle orgie. Le dernier plan montre une croix où sont accrochés des cheveux de femme, sous une bourrasque de neige…

Commentaire

Un film-blasphème
L'Âge d'or est le premier long métrage tourné en France par Luis Buñuel, grâce à une subvention du Vicomte de Noailles, un riche mécène intéressé par le cinéma d'avant-garde (il finança de la même manière des essais de Man Ray et de Cocteau). Buñuel et son ami Salvador Dali, Espagnols émigrés, s'étaient fait connaître par Un chien andalou, un court métrage à l'humour agressif, réalisé dans un style proche de l'« écriture automatique », chère aux surréalistes, qui avait remporté un beau succès de snobisme.

   Buñuel renchérit ici dans la subversion, l'érotisme et la violence contestataire, battant en brèche les bonnes mœurs, le bon goût et le bon sens, et exaltant la toute-puissance de « l'amour fou ». Commencé comme un banal reportage zoologique, le film (d'abord intitulé la Bête andalouse) tourne vite à la parade antisociale et antireligieuse. Le comble de la provocation est atteint dans la séquence finale, inspirée des 120 Journées de Sodome, du marquis de Sade, où l'on nous présente un Christ complice d'une orgie. Une violente campagne menée par les ligues d'extrême droite aboutit à l'interdiction du film par la censure, laquelle ne sera levée qu'en 1980 !

   Film-cri et film-blasphème, l'Âge d'or formule, selon le Manifeste du surréalisme, « une hypothèse sur la révolution et l'amour qui touche au plus profond de la nature humaine ». Tous les films ultérieurs de Buñuel en prolongeront, plus ou moins explicitement, l'ironie vengeresse.